sábado, 13 de octubre de 2012

GUIÓN PARA LA ELABORACIÓN DE UN PORTAFOLIO

ALUMNOS DE SEXTO GRADO DE EDUCACIÓN PRIMARIA


¿POR QUÉ UN PORTAFOLIO?


 


Querido alumno,  estamos familiarizados con el término “Evaluación” en  varias asignaturas. En esta ocasión, evaluaremos nuestra asignatura de Educación Artística, realizando un portafolio que nos permita valorar el proceso vivido en este primer bimestre de trabajo.
Para la realización de tu portafolio, será necesario que reúnas varios elementos.
En primer lugar,  necesitaremos reunir  los productos realizados en  este primer bimestre, recuerda que los temas que hemos visto, junto con tu maestro de grupo fueron los siguientes:

Ø Patrimonio Cultural,
Ø  Mito y Leyenda,
Ø Tridimensionalidad  
 
 
Y  nuestros productos fueron:  




Ø  Las investigaciones realizadas:  Impresas o digitales
Ø  Las fotografías tomadas en las visitas a los diferentes recintos culturales.
Ø  Los videos tomados a los diferentes recintos culturales
Ø  Nuestro rehilete, inspirado en el tema de Patrimonio Cultural
Ø  Nuestras narraciones legendarias, ya sea escritas,  o bien las entrevistas realizadas en audio y video.
Ø  Nuestras obras tridimensionales.

Pues bien, querido alumno, te pido que armes un portafolio que contenga  todos los productos que hayas realizado en  este primer bloque.

En el caso de los productos  tridimensionales,  podemos sacar una fotografía y reunirlas con el resto de los trabajos
Una vez que has reunido tus productos, es momento de valorarlos
 
 Te  pido entonces, que contestes las siguientes preguntas:
 
1.- ¿Qué he aprendido con estos trabajos?
2.- ¿A qué tipo de lenguaje artístico  pertenecen cada uno de ellos?
3.- ¿Qué utilidad tienen?
4.- ¿A qué tipo de público está dirigido  mi producto?
5.- ¿Qué puedo mejorar de mis trabajos?

ALGUNAS EVIDENCIAS INCLUIDAS EN EL PORTAFOLIO DE LOS ALUMNOS.

 
 
TEMA:  EL MITO Y LA LEYENDA. 

(Mitos y leyendas de mi comunidad)



POWER POINT DE PATRIMONIO CULTURAL



 

ALGUNAS FOTOGRAFIAS DE OTROS PRODUCTOS 





 
 

Ahora es momento  de valorar nuestro BLOQUE

 
Pues bien, ahora deberás contestar las siguientes preguntas:
 
1.- ¿Qué aprendí este bimestre?
2.- ¿Qué dificultades tuve?
3.- ¿Cómo puedo superarlas?
4.- ¿Para qué me sirve lo aprendido?
5.- ¿Cómo puedo demostrar con mi conducta y ms acciones lo aprendido?
6.-¿Qué más quiero aprender?
 
Por último, te sugiero que al contestar, reflexiones tus respuestas, te invito a evitar lugares comunes con frases o enunciados como: "Muchas", "Me sirve para ser mejor". "Para superarme". Procura ser específico, concientizando cuales fueron tus aciertos y tus dificultades concretas y particulares, de esta forma tú, tu maestro y yo tendremos elementos para mejorar nuestra práctica.
 
¡Gracias por tu atención y coolaboración!
 
 

EJEMPLO DE CUESTIONARIO DE UN NIÑO





 
 
 

domingo, 12 de agosto de 2012

LA FOTOGRAFIA (Tarea 4.2 ( A)


“Fotografiamos para afirmar lo que nos complace, para cubrir ausencias, para detener el tiempo y, ilusoriamente posponer la ineludibilidad de la muerte.”

John Fontcuberta.




Fotografía

DEL TÉRMINO



La fotografía nace en 1839 y es considerada un Arte.



Llamamos fotografía a la técnica capaz de obtener imágenes a través de reacciones químicas.



“Acto a través del cual se produce la grabación de una situación luminosa en lugar y momentos determinados: Es la huella de la acción de la luz”.


Recuperado de: http://catarina.udlap.mx/u_dl_a/tales/documentos/lap/martinez_l_ap/capitulo2.pdf



La fotografía ha sido una pieza clave para comunicar a través de la imagen y es, hasta el momento la herramienta que nos ofrece la copia más fiel de la realidad.



Pero ¿Cómo tomarían a la fotografía los pintores del siglo XIX, cuya intención era reproducir la realidad por medio de su pintura? Por supuesto muchos de ellos arremetieron enseguida en contra de la fotografía, en cambio otros aprovecharon el realismo que les ofrecía la fotografía sobre el objeto para usarlo como guía en sus creaciones. Los artistas impresionistas por ejemplo, aprovecharon la fotografía para estudiar detalles de la luz atmosférica.



Algo es innegable, la fotografía llego para quedarse. La encontramos presente en los periódicos, revistas, en la televisión, en el cine y hasta en la medicina. Y cada vez parece perfeccionarse más su estudio y su técnica en beneficio de la Ciencia, la Comunicación y el Arte.



El hombre usa la fotografía a nivel social, en el trabajo y para fines de estudio.



Además en nuestro contexto estamos rodeados de fotografías incluidas en los espectaculares, anuncios, publicidad política, redes sociales, etc.



ASPECTOS A CONSIDERAR


- ¿Cómo imaginar nuestro mundo actual sin la existencia de la fotografía? Un mundo sin evidencias en los periódicos, sin televisión o sin cine. La fotografía es testimonio de vida. Nos significa. No en vano, en prácticamente todos los hogares hay documentos fotográficos que revelan ¿Quiénes somos? ¿Cómo fuimos? ¿A qué seres amamos?, ¿Cómo es el mundo que me rodea?



Para muchos intelectuales la fotografía es sinónimo de memoria.



Es muchas ocasiones, a través de la fotografía, tenemos conciencia del paso de tiempo y de los cambios que va dejando



Por eso es importante e interesante para el niño trabajar con evidencia fotográfica en donde se reconozca y se contextualice.



- Para el trabajo con fotografías en las Escuelas hay que concientizar al niño, que una fotografía es un instrumento evidencial que debe ser usado con criterio y respeto. Hasta hace pocos años hubiera sido indispensable una cámara fotográfica para tomar una imagen, pero la realidad es, que sobre todo en los grados más superiores, los niños van provistos de un celular que incluye cámara fotográfica. Por ello, tomar fotos en un niño cada día se vuelve algo más accesible. Situación, que la Escuela debe abordar con ética y responsabilidad, concientizando al niño de que una fotografía es un documento visual que puede ser mal usado en las redes sociales, por ejemplo. ¡La fotografía es fascinante! Pero debe ser usada con toda conciencia.



EJERCICIOS QUE PODEMOS HACER



1.                  EL MUSEO FOTOGRÁFICO.

·                    El docente solicita que el alumno traiga fotografías, que vayan en relación a un tema específico, también puede tomarlas.

·                    Se escoge un espacio específico para hacer un montaje fotográfico

·                    Se colocan fichas informativas de cada una de las fotografías.

·                    Se puede invitar a niños de otros salones a que acudan a visitar esta muestra fotográfica.



REFERENCIAS SUGERIDAS.



·                    Fontcuberta, J. Estética fotográfica. (2012) Colección FotoGGrafía

·                    González Flores, L. (2005). Fotografía y Pintura ¿Dos medios diferentes? G. Gilli

·                    González Flores, L. (2007) Fotografías que cuentan historias. LUMEN. Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.

·                    Apuntes de un curso de fotografía para niños. Link: http://www.fotolibre.org/albums/colegota/cursos/curso-foto-peques.pdf



Y...¿qué es el encuadre?



Uno de los conceptos básicos que debe conocer quien comienza en el mundo de la fotografía es el encuadre.



Encuadrar significa dar límites, seleccionar



Entendemos, entonces por Encuadre a la selección de imágenes que ha hecho el fotógrafo por medio del visor de la cámara. Es de alguna manera “el ojo del fotógrafo”, por tanto el encuadre significa la parte de un todo que cautivo el interés de quien porta la cámara.



Pero el encuadre es más allá de un conjunto de cosas, el encuadre es la manera en cómo se presentan los objetos y los seres seleccionados. Es decir, el encuadre tiene un valor simbólico y esa es una de las razones por las que la fotografía es tomada como una manifestación artística, pues no se trata únicamente de los objetos y seres que escogemos sino de que ángulo se enfocan.



 http://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Bonita_composici%C3%B3n_art%C3%ADstica_en_el_vertedero_ilegal_de_Olalla.jpg




            En  el encuadre anterior, por ejemplo, vemos un árbol tras la pantalla hueca del televisor, pero esta foto, puede darnos otra lectura, pues pareciera que el televisor esta encendido transmitiendo la imagen de un árbol. El hecho de que el televisor se encuentre en medio de un basurero es una lectura significativa de lo que puede representar en algún momento los medios de comunicación.


Así pues, la fotografía es un documento que testifica, comunica, es parte de nuestra memoria histórica y puede tener un alto valor artístico.



ASPECTOS A CONSIDERAR.


- Relacionar el encuadre con otros aspectos de la vida. La vida no tiene un solo punto de vista. Hablar sobre ellos ayudará a que los niños entiendan perfectamente que a veces las cosas se pueden ver desde diferentes ángulos y por eso la realidad es compleja. Pero comprender que los demás pueden ver las cosas desde puntos de vista distintos fomenta de alguna manera la tolerancia y la comprensión.



- Hay que enseñar al alumno que la cámara fotográfica no es un juguete sino un instrumento de comunicación.



EJERCICIOS:



1.                  HACIENDO VENTANAS DE PAPEL

·                    Los alumnos elaboran rectángulos de cartón, calados por el centro con los cuales pueden “encuadrar” sus imágenes.

 Ejemplo de una ventana de papel, lo que esta dentro del marco es la parte de la realidad seleccionada por el fotografo para su imagen.

·                    No es obligatorio que la ventana se haga en forma de rectángulo, pueden ser cuadros, óvalos o cualquier forma que le permita “recortar una parte de la realidad” para captarla.





2.-ENCUADRE NATURAL.

·                    Existe un ejercicio muy interesante en el cual el alumno puede experimentar diferentes tipos de encuadres de manera natural.

·                    Los alumnos se colocan por parejas

·                    Uno de ellos, cierra los ojos y deposita la confianza en su compañero para ser guiado por el espacio (Salón o patio)

·                    Ahora el alumno que esta guiando escoge algún lugar para hacer un alto y coloca a su compañero desde “una posición especial”, puede ser hincado, boca arriba, etc. Para que vea “su realidad” desde esa posición.

·                    Este ejercicio también permite al alumno entender que la vida es desde el punto de vista que la veamos y no hay verdades absolutas, simplemente el ser humano en ocasiones solo alcanza a ver una porción de la realidad y metafóricamente así como en la fotografía solo necesitamos abrir el enfoque para ver que hay más allá, a veces sólo se necesita abrir la mente para ver soluciones que de momento no percibimos. Como dicen por ahí, la vida es “Cuestión de Enfoques”, entender ese concepto, ayuda a los niveles de tolerancia en el niño.

(Ejercicio retomado del Profr. Julien Legarson) 

REFERENCIAS SUGERIDAS.



·                    Thomas, Karin. (1987) “Diccionario del Arte Actual” con 157 ilustraciones. Editorial Labor

·                    Bárcena Alcaraz, P. Zavala González, J. Gracida Camacho, G. (1997) “El hombre y el arte”. Patria. Modernización Educativa. México.




sábado, 11 de agosto de 2012

LA FOTOGRAFIA Y EL ENCUADRE 4.2 (B)

En esta oportunidad compartiremos dos videos,  que apoyan el tema de la fotografía y el encuadre.

Disfrutemos primero el video.

 La importancia histórica de la fotografía es innegable. Ha sido testigo desde el siglo XIX, de eventos naturales, sociales, políticos, económicos. ¿Quién imaginaria que este testigo en blanco y negro, evolucionaría hasta llegar al cine... hasta lograr experienias tales como  la  3D o 4D?

La fotografía trajo consigo una cosmovisión, una óptica, una forma de enfrentar el mundo. Pero ¿Cómo se han aliado la fotografía y el mundo digital en esta transformación  para enfretar la realidad?

Un ejemplo ocurrió en México: Después de las elecciones presidenciales, varios grupos de inconformes  se organizaron para hacer plantones, por supuesto la autoridad reaccionó y quisó reprimirlos. Pues bien,  circuló por las redes sociales,  un video en el que se observa la llegada del ejército (en un tanque)  a lugar donde se encontraban un grupo de estudiantes inconformes reunidos. Los estudiantes, al ver el tanque del ejército,  inmediatamente sacarón sus celulares para fotografíar y /o videar el acercamiento de los soldados.Cuando los soldados  se dieron cuenta que estaban siendo grabados, se replegarón, pues el celular y su cámara se convertiría en un testigo de un acto de prepotencia. Eso pueden lograr las Tecnologías y el Arte: Concientizar y contribuir al logro de  un mundo más sensible y justo.

ENCUADRE

Sin embargo,  no olvidemos que una fotografía siempre será el resultado del "ojo artístico" de quien porta la cámara. Conozcamos los diversos encuadres y movimientos de cámara:





Ahora sí, a tomar muchas fotos, pues la fotografía es un testimonio de como hemos visto el mundo que nos ha tocado habitar.

jueves, 9 de agosto de 2012


Herramientas 2.0


 “Antes de la llegada de las tecnologías de la Web 2.0 se utilizaban páginas estáticas programadas en HTML (Hyper Text Markup Language) que no eran actualizadas frecuentemente. El éxito de las .com dependía de webs más dinámicas (a veces llamadas Web 1.5) donde los sistemas de gestión de contenidos servían páginas HTML dinámicas creadas al vuelo desde una base de datos actualizada. En ambos sentidos, el conseguir hits (visitas) y la estética visual eran considerados como factores.

Los teóricos de la aproximación a la Web 2.0 piensan que el uso de la web está orientado a la interacción y redes sociales, que pueden servir contenido que explota los efectos de las redes, creando o no webs interactivas y visuales. Es decir, los sitios Web 2.0 actúan más como puntos de encuentro o webs dependientes de usuarios, que como webs tradicionales.”
Recuperado de: 


http://es.wikipedia.org/wiki/Web_2.0


Podemos resumir que al hablar de herramientas 2.0  nos remetiremos a una serie de aplicaciones y páginas que se basan en  el trabajo colaborativo.

Es un hecho que un mundo tan especializado, que va tan rápido en los descubrimientos científicos, tecnológicos y artísticos la colaboración es la gran respuesta para obtener resultados representativos de varios sectores de la sociedad.  La condición que ofrecen las herramientas 2.0, en el sentido de la interconectividad, incluso a nivel mundial, abre la posibilidad a trabajos con una enorme riqueza intercultural e interdisciplinaria, lo cual es sumamente interesante y deseable.

Por supuesto, el arte, la educación, la ciencia y todas las áreas del conocimiento participan y se ven beneficiadas de esta enorme posibilidad de intercambio y retroalimentación.

El Arte y la Educación igual que otras áreas, no sólo participan y se benefician, sino que, gracias,  con y a  través de las nuevas herramientas, se transforman y evolucionan en prácticamente todos  los aspectos: en el conceptual, en los materiales usados, en las formas y vías de comunicación, en la difusión y en las formas, estilos y recursos usados en la expresión.

Las herramientas 2.0 son dividas en síncronas  y asíncronas. Compartimos este video  para una explicación más amplia.



 Mencionaremos  tres de estas herramientas útiles en el  área educativa y artística.
BLOGS:


Un blog nos ayuda a compatir textos, artículos, videos, imágenes. Es  un espacio de expresión y difusión, lo cual es muy útil en el campo artístico y/o  educativo.

Wikis:

Son  sitios  web "en cuya construcción pueden participar, de manera asíncrona, múltiples usuarios. Como su etimología indica (del hawaianno wiki, quot;rápidoquot;), es una manera ágil y fácil de crear páginas webs de manera colaborativa. Basta tener un ordenador conectado a la red, acceder con cualquier navegador a la URL del wiki, y hacer clic en el lugar correspondiente para poder editar, modificar o borrar el contenido de la web. Junto a la edición compartida, otra de las características más destacables de los wikis es la posibilidad de acceder al historial del documento, de tal manera que podemos explorar las distintas etapas de su escritura.”


Los Wikis son una excelecente sitio  de expresión en la que podemos escribir, mostrar videos e imágenes pero también nos dan la oportunidad de participar, por lo que además de ser una  excelente opción de expresión y  difusión, son también una posibilidad para el intercambio  y la colaboración.

Foros:  "Un foro representa un segmento de la sociedad donde un grupo de personas mantienen conversaciones más o menos en torno a un tema en común y específico o bien cualquier tema de actualidad. En todo foro aparecen las figuras del administrador (superusuario), moderadores y usuarios. Normalmente en los foros aparecen una serie de normas para pedir la moderación a la hora de relacionarse con otras personas y evitar situaciones tensas y desagradables " Recuperado de:  http://www.creatuforo.com/que_es_un_foro.html

Los foros son una herramienta valiosa,  no sólo para el arte y o la educación sino para cualquier práctica humana, ya que permiten el intercambio de ideas, la consulta y la socialización del conocimiento en general.

La inteligencia colectiva es una necesidad en nuestra sociedad y las herramientas 2.0 representan opciones de solución  a  muchos de sus retos.

lunes, 30 de julio de 2012

Tarea 4.1

Tarea No. 4.1: Objetivos de la Práctica. 

La asignatura de Educación Artística en el Nivel Básico, esta compuesta por cuatro disciplinas: Artes Visuales, Expresión Corporal y Danza, Música y Teatro. 
Hemos elegido, para el trabajo correspondiente del 4.1,  el Tema de "La Pintura". El Objetivo principal es que el alumno aprenda que la pintura es una forma de conocer la historia, que es una vía de expresión para las ideas de los hombres y que en ese sentido ellos pueden encontrar en la Pintura una divertida forma de expresarse y comunicar ideas propias. 
Así que lo primero será estudiar la pintura, a través de varios procesos. 

A) Apreciación: En esta parte el alumno conocerá que es la pintura, es decir se acercará a ella a partir de los conceptos que esta maneja y conociendo de manera básica los géneros pictóricos.  También disfrutará de las obras de varios autores y tratará de analizarlas de manera sensible. 

B) Expresión: En esta parte el alumno explorará con creaciones propias. 

C) Contextualización. En esta parte el alumno tratará de ubicar su creación dentro de su realidad, es decir como funciona su obra en el momento que le ha tocado vivir, cual es su función, su sentido (Y es aquí donde   entran inevitablemente las nuevas tecnologías). 

Estos procesos, no tienen que ser estrictamente consecutivos y/o líneaeles, ya que en la práctica se enriquecen mutuamente. 

Para la parte Teórica conceptual se  ha elegido trabajar con mi Guía de Términos de Educación Artística realizada por Elvira  Trejo, por varias razones: 

*Los conceptos han sido trabajado de manera   accesible a docentes y alumnos.
*La guía esta apoyada con varias páginas electrónicas
* Se aprovecha este blog para dar una probadita de un trabajo que después será compartido. 

También se trabajarán con diversos sitios web que sean del interés de los alumnos, por supuesto la visita a estos sitios tendrá como objetivo enriquecer los conceptos y la experiencia de Apreciación del alumno. 

En el proceso de Expresión, básicamente los alumnos harán creaciones propias, basados en Obras de autores reconocidos, haciendo de sus trabajos una adaptación que diga a través del lenguaje de la pintura lo que ellos piensan y sienten según la realidad que les ha tocado vivir. 

Al final los alumnos y el docente realizarán un video que intente describir el Proceso vivido en esta experiencia.  

Tarea 4.1 Primera parte.
Esta es la pintura de la casa que me gustó es de Paul Klee.

México, Distrito Federal a 28 de Julio de 2012
Mi Nombre es Francisco Arturo Martínez Vázquez y asisto ala escuela Enrique Aguilar González. Turno Matutino Pase a Cuarto Grado "A".
Para El tema de pintura me a gustado la página de Educathyssen por que me gustaron las pinturas que hay en el libro y la maestra Elvira dijo que ibamos a pintar algo parecido y quiero pintar algo que me gusta.También creo que expica muy bien lo que es la Pintura Tambien vamos a hacer un video y me gusta aprender a hacer muchos videos.
Gracias.

HOLA:
Estas son el resto de los cuadros que han gustado a mis alumnos para trabajar con el tema del Lenguaje de la Pintura.

Ahora deberán hacer una pintura sencilla, en donde re-interpreten estos cuadros, para tal efecto hemos  co-rrelacionado  la asignatura de "Conocimiento del Medio" y los niños trabajaran con el subtema de: La Contaminación.


Cuadro de: Armand Guillaumin

Cuadro de Vincent Van Gogh
Cuadro de Joaquín Sorolla

Cuadro de Pierre Auguste Reinor
Cuadro de Guillaumin